Главная
«Могучие Морфы: Рейнджеры силы» (англ. Mighty Morphin Power Rangers: The Movie) — первый полнометражный художественный фильм, снятый по мотивам одноимённого сериала. Фильм является альтернативным продолжением второго сезона, игнорируя события третьего, в котором силы ниндзя были получены совсем иным путём. Основой для него стали японский сериал в жанре токусацу «Супер Сэнтай», а конкретно 16-й сезон «Zyuranger», 17-й сезон «Dairanger» (костюм Томми) и 18-й сезон «Kakuranger» (сюжет с силой ниндзя и зорды). Но, в отличие от телесериала, весь видеоряд был снят американскими кинематографистами, из оригинального токусацу не было взято ни одного кадра.
Несмотря на кассовый успех и мощную рекламную компанию, фильм не снискал успеха у критиков, получив в основном негативные отзывы. Фильм снимался параллельно с третьим сезоном, чья премьера состоялась через месяц после премьеры фильма. Фильм в итоге потерял каноничность в серии, так как первые три серии третьего сезона представляют собой своеобразный римейк в виде повторения истории получения рейнджерами силы ниндзя, но в новом ключе.
Сюжет
После шести тысяч лет заточения в гипертюрьме на свободе оказывается коварный злодей Айвэн Оз. Его цель — завоевать Землю, а заодно и отомстить своему заклятому врагу — наставнику Рейнджеров — Зордону.
Рейнджеры должны отправиться на другую планету в поисках утерянной Великой Силы, которая вернет им способность превращения в сверхъестественных воинов, управляющих огромными боевыми роботами-динозордами. Они — последняя надежда вселенной и единственное оружие, способное победить злодея.
В ролях
Производство
Сама по себе идея снять полнометражный фильм возникла ещё в конце 1993 года после ошеломляющего успеха первых серий сериала. Однако к реализации этой идеи приступили только осенью 1994 года, а сами съёмки провелись только весной 1995 года после долгих проволочек и приготовлений. В итоговом варианте фильм снимала компания «20th Century Fox», которой принадлежал и канал Fox Kids, который транслировал сериал.
В отличие от сериала, который снимался в США в Калифорнии, фильм снимался в Австралии — в Сиднее и его окрестностях.
Сценарий
Изначальный вариант сценария, подготовленный компанией «Saban» в начале 1994 года, предполагал снять малобюджетный фильм, который был бы очень тесно связан с сериалом. Однако постепенно идея менялась, сюжет и формат фильма тоже. Помимо этого, Тэнги изначально должны были использовать свои клювы в качестве одного из своих оружий, из-за чего их битвы с Рейнджерами были в некоторой степени кровавыми. «Fox» и «Saban» отклонили эту задумку, так как фильм задумывался для семейного просмотра.
Критика
Большинство отзывов критиков носит негативный характер. Ведущий кинообозреватель газеты Chicago Sun-Times Роджер Эберт оценил фильм в ползвезды из четырёх возможных, сравнив его с синтетической пищей, в которой нет ни жира, ни сахара, ни витаминов, ни калорий, но которая облечена в яркую упаковку и её можно жевать.
Что меня невыразимо удручает, так это то, что дети, неопытные и любознательные, пойдут на этот фильм, и он в течение 88 минут будет делать всё возможное, чтобы убить в них воображение.
Оригинальный текст (англ.) What depresses me inutterably is that children, who are fresh and inquisitive, will go to this movie and, for 88 minutes, the movie will do what it can to deaden their imaginations. — Роджер Эберт
Критик Мик Ласалл из газеты San Francisco Chronicle солидарен с Эбертом в том, что в фильме нет ничего привлекательного, но взрослого зрителя, отмечает Ласалл, может увлечь исследование игры молодых актёров. Она неуклюжа и непрофессиональна, и при этом они выражают беспредельную серьёзность в отношении к своему «рейнджерству»:
Это всё те же исполнители, что и в телевизионном сериале, и у вас создаётся впечатление, что это стало для них больше, чем способ заработать на хлеб насущный. Дешёвые диалоги наполнены таким чувством, что вас волнует уже не фильм, а психика актёров.
Оригинальный текст (англ.) These are the same performers who appear on the TV show, and you get the feeling this has become more than a meal ticket for them. Hokey dialogue is invested with an intensity that takes you out of the movie and into the psyches of the actors. — Мик Ласалл